Il est tout à fait possible que n'importe qui sur la planète soit capable de reconnaître le flamenco en écoutant cinq secondes de chant flamenco. De nombreux experts affirment qu'il est difficile de comprendre cette forme d'art parce qu'elle est mystérieuse et pleine d'énigmes, mais la vérité est que ses caractéristiques uniques lui confèrent une véritable signature sonore, qui en a fait l'un des éléments les plus internationaux de la marque espagnole.

Les tablaos flamencos de la Communauté de Madrid nous souhaitons que les visiteurs qui viennent à Madrid, tout en découvrant une région riche en loisirs, en culture, en gastronomie et en nature, vivent avec passion le spectacle du flamenco dans nos établissements. Cette flamencopédie deviendra le meilleur guide avant et après votre visite dans la région de Madrid.

Comme l'indique la déclaration de l'UNESCO dans laquelle le flamenco a été inscrit au patrimoine culturel immatériel de l'humanité :

"Le chant flamenco est interprété, généralement en solo et assis, par un homme ou une femme. Il exprime toute une gamme de sentiments et d'états d'âme - tristesse, joie, tragédie, joie et peur - à travers des paroles sincères et expressives, caractérisées par leur concision et leur simplicité".
UNESCO - Patrimoine culturel immatériel - Flamenco

Malgré l'insistance des experts à souligner l'aura de mystère qui entoure l'origine du chant flamenco, généralement soutenue par des métaphores et des symboles, la formation et l'enseignement du flamenco visent à dissiper partiellement ce brouillard en favorisant sa compréhension. C'est une tâche impossible, comme le rappelle Luis López Ruiz dans son "Guía del Flamenco" (Ed. Akal) : lorsqu'on a demandé au poète José Luis López Tejada de définir le chant flamenco, il a murmuré "une voix impossible, c'est le cante".

Si les racines du flamenco sont populaires, il ne faut pas s'y tromper, car il est intrinsèquement lié à une minorité, ce qui explique qu'il n'ait jamais été, pas même en Espagne, un chant de masse, ou "mainstream" comme on dit aujourd'hui. Au cours des dernières décennies, certains artistes ont participé à un nouveau renouveau du genre qui s'est infiltré dans d'autres styles contemporains, non sans quelques controverses, augmentant ainsi sa diffusion et sa notoriété tant au niveau national qu'international.

Notre flamencopédie abordera dans différentes sections les différents cantes, regroupés selon une configuration qui a déjà plus de deux siècles, même si c'est entre la fin du XIXe et le début du XXe siècle que se sont constitués deux blocs très différents : les cantes de base ( comprenant les tonás, les seguiriyas, les soleares et les tangos) et les fandangos et dérivés (avec leurs versions locales de différentes régions d'Espagne comme Almería, Huelva, Málaga, Granada ou Lucena). Enfin, nous n'oublierons pas dans cette flamencopédie les cantes aflamencados d'origine régionale, tant espagnole que latino-américaine.